#14 – Laços e instituições

O filme[1] gira em torno de Juno, uma adolescente de 16 anos que engravida e deve decidir o que fazer. Rejeitada a opção de aborto (o filme toma uma posição contrária, embora delicadamente), decide “ter o bebê e dá-lo a alguém que o queira”,* pois ela “não está preparada para ser uma mamãe”, uma vez que nem sequer sabe “que tipo de garota eu sou”.

Quer escolher bem os pais para a criança: que o queiram, que tenham certa ousadia e outras condições para que tudo saia bem. Encontra o casal adequado: jovens, ricos, belos e com almejos postergados de um bebê. Ela, Vanessa, com um comovedor desejo de ser mãe (“nasci para isso”). Seu marido, Mark, a acompanha, mas sem renunciar à sua ilusão de ser um rockstar. O filme mostra a família de Juno, sua amiga, a vida na escola, o amor com o jovem, pai de seu filho, um certo flerte entre Juno e Mark e a desilusão da possível família perfeita, em um tom que aborda o que poderia ser dramático com toques de humor e ironia sutis. Como os personagens e seus desejos se entrecruzam, vocês o verão, porque não se deve contar o filme todo, pior ainda contar o seu final! Por isso, destacarei umas poucas pinceladas do que a arte ensina à psicanálise, como disse Lacan em “Homenagem a Marguerite Duras”.

Por um lado, o filme mostra que não existe o suposto “instinto materno”, mas sim o desejo de cada sujeito conformado através de sua histoeria. Para isso, não há programa que oriente o ser falante. Do que se trata ser mãe, ou pai ou família, não é respondido por receitas, como o mostra o fracasso dos guias para pais, lidos por Vanessa.

Juno também nos ensina que é possível a família e o casal, fora de um ideal. A jovem busca um casal perfeito, pois “precisa saber que duas pessoas podem permanecer juntas e felizes para sempre”, a fim de que “as coisas sejam perfeitas para o bebê”. Atravessando o desencanto, se dará conta de que, embora não sejam perfeitos, há casais e famílias, cada um, um por um, construídos em torno do modo de resposta que cada um pôde encontrar para o mal-entendido estrutural. “A normalidade não é nosso estilo”, diz Juno, mas, poderíamos dizer, o estilo é o que determinará o modo contingente com que cada um encontra sua solução singular para a ausência de relação sexual.

Um detalhe encantador é o nome que o diretor, Jason Reitman, deu à sua criatura: Juno Mac Guff. Juno é a deusa romana da maternidade e protetora do matrimonio, equivalente à deusa grega, Hera, a “verdadeira esposa de Zeus”. Mac Guff, me remete, por associação – creio que não forçada -, ao Mac Guffin do genial Alfred Hitchcock, ao que ele define, em uma entrevista que François Truffaut lhe fizera, “… um rodeio, um truque … algo de grande importância para os personagens do filme, já que move todas as suas ações. …, não para o diretor e acho que tampouco para o espectador. É aquilo em torno do qual gira toda a trama, mas que, em si mesmo, é pouco importante, e … demonstra o vazio […] o nada “. Há algo assim para os seres falantes, algo em torno do qual gira a trama da vida, as coisas do querer e os distintos modos de fazer família.